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上海艺术家眼中的摩天楼 [复制链接]

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电梯直达

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发表于 2011-12-4 11:10:59 |只看该作者 |倒序浏览

作者：顾铮

      向下看

      人所处越高，就越有一切在手的感觉。摩天楼为人们更新自己的视觉经验提供了全新的机会。以垂直的方式向上出发，来到一个向四周放眼的高度，世界再次变得新奇多姿。不过，艺术家们来到高处的目的并不是为了提供一种视觉快乐，而是为了寻找了解世界的新途径。

   画家计文宇的绘画经常是以看上去有点稚拙的笔触夸张地描绘当代生活中的一些情景。他擅于以符号拼贴的方式把一些符号（包括文字等）与各种视觉形象组织在一起，构成一个反讽调侃的画面。在他的《建设者》一画中，画家的视点高居于景观之上。画面中，工人、农民与知识分子三人一起站（坐？）在一辆敞篷汽车的后排，穿行于密密匝匝的摩天楼中。建设者们迷失于他们自己所建造的景观迷津中。他们被淹没于他们所建造的楼群，成为他们所造之物的受害者。他们在这里找不到他们的位置，也找不到出路，只得听从在他们前排座位上把控方向盘的官员与女秘书的带引。这辆汽车上的人员构成与位置安排，在一定程度上反映了今天中国的现实，那就是社会建设的走向由官员主导，而名义上的领导阶级则被架空，处于被挟持、无法掌握自己的命运的境地。而建设者一词，至少在这张画里，已经成为了一种现实的装饰。

金江波作品《上海引擎计划》

      金江波的《上海引擎计划》，记录、展示了上海在筹办2010年世博会期间的大兴土木。这种因为巨型事件（megaevent）而给城市大肆化装、以期牵引、带动城市经济的做法，同时也隐藏借机改变城市空间结构、重塑城市形象的动机。他的照片从高处俯瞰，从开阔而居主导性的俯瞰视角，以租界时代的殖民地建筑为前景，把视线延伸到周围及对岸的包括摩天楼在内的各式建筑。他以从上朝下的俯瞰式观看，将上海这个城市的过去与今天的期待与向往集结于同一画面。金江波通过这张照片，揭发了上海的前世，但同时也引发对于上海的今生的思考。

   都市的复杂性要求我们通过非同寻常的视点来对它解密。登高俯视不但使我们获得了一个全新的视点，让都市的外表一览无余地展现在我们面前，这也会使平庸的景观变得非凡起来。这种视角转换所带来的新发现的喜悦，是一种一切操之在我的感觉。然而，在张恩利，却似乎更愿意通过改变视点来与我们分享发现日常的喜悦，而不是以此宣示一种独占性的视角。张恩利的绘画志在发现被我们的宏大叙述所淹没甚至摧毁的日常的经久魅力。同样是俯视，不同于金江波的广角式的全景照应，张恩利的这幅作品视角相对收拢，只是细细观看脚下有限的局部。这个居高临下的狭窄视角，正好是那些被上升意志所劫持的人所缺失的。在离地欲望的支配之下，我们已经很久没有关注自己的日常生活与脚下的土地了。张恩利再次把我们向上的势利目光拉回我们的脚下，拉回到可以安心的日常。

   而对于现代城市的种种反思，到了蒋鹏奕的《不被注册的城市》，可以说是达到了一个终极境界。从某种意义上说，城市的终结是不以人的意志为转移的。世界上各大文明都曾经生产出辉煌的城市文明，但最后往往被自己的文明所埋葬。蒋鹏奕的作品是一个经由装置作品拍摄而成的摄影作品。他以向下的视角引导我们的视线关注一堆形同废墟的高楼、高架路与其它建筑。它们与各种垃圾为伍，它们的周围一片荒芜，它们成为荒芜本身，它们蜕变城市的排泄物本身，它们被置于死角，所有这一切呈现的是活力消失、资源枯竭的末日景观，在在显示都市能量的耗散与城市本身的灭亡。他的作品既预示了摩天楼文明的结局，也以作为文明的终极意象的废墟形象来提示城市的未来。

   总之，这是一些为对于现代文明的特有敏感与对于未来的某种预感所驱导，以摩天楼为素材，以文明反思为后盾的有关都市、有关都市无意识的风格多样、手法多变的艺术作品。他们没有满足于全盘接受来自现代性神话的摩天楼的无论是造型蛊惑还是高度压迫，更不要说屈服于其权力展示，而是以它们为对手，与它们展开一种智力意义上的对抗，进而发出有关现代文明批判之新声。相信他们的思考与探索会给我们思考都市文明带来有益的刺激与启发，也会成为我们思考现代文明的某种精神资源。